观众在文创商店挑选产品 新疆博物馆供图
近年来，博物馆文创产品凭借创意与文化内涵的结合，频频“出圈”，成为文化消费的新热点。同时，随着新技术的不断应用，文创的跨界合作也得到快速发展，影视作品、游戏中也时常能看到以文物为原型的设计。然而，值得注意的是，文创市场依然存在图案拼贴、同质化发展等现象。围绕当前文创呈现出的特点、应如何因地制宜发展文创等话题，记者采访了相关领域的专家和业内人士。
多样品类满足多元需求
去年以来，中国国家博物馆、北京古代建筑博物馆等推出的冰箱贴不断受到追捧，市场上一度“一贴难求”。除了冰箱贴，还有哪些颇具创意且受到市场欢迎的文创产品呢？
记者了解到，互动体验类、文具类、食品类、装饰类、潮流玩具类文创也展现出独特的吸引力，文具类文创在消费者偏好中占比高达42.4%，反映出其在市场中的广泛接受度，如敦煌研究院推出的“惜韶华”金属书签，选取敦煌壁画的经典元素，既保留了文化内涵，又具备现代美感。在互动体验类文创中，河南博物院的“考古盲盒”将考古元素与盲盒文化相结合，消费者可使用洛阳铲工具挖掘微缩“文物”，体验“考古”的乐趣，这一方式极大地增强了消费者的参与感。在食品类文创中，苏州博物馆推出的“秘色瓷莲花碗曲奇”，以文物原型打造独特的下午茶场景，通过味觉与视觉的双重体验，让消费者在品尝美食的同时感受文化韵味。在潮流玩具类文创中，甘肃博物馆推出的麻辣烫毛绒玩偶，消费者可自选“食材”组合，将地域美食文化转化为个性化体验，通过社交属性，形成了“文化消费+情感共鸣”的吸引力。
“博物馆文创的成功，离不开对文化传承与创新设计的平衡。产品必须忠实于文物内涵，同时，设计要贴近现代人的生活方式。”中国传媒大学文化产业管理学院硕士生导师卜希霆说，文创产品的成功不仅依赖于IP，还在于其对年轻群体审美偏好与消费场景的精准捕捉。价格亲民、强社交属性和功能性的结合，使文创产品快速融入生活。
构建差异化特性
目前，文博场馆依托馆藏资源，精心设计开发文创产品，通过新颖的形式全方位展示文博魅力。例如，苏州博物馆以馆内500多年的紫藤树种子为灵感，推出的“文衡山先生手植藤种子”，既承载文化传承之意，又独具苏州博物馆特性；敦煌研究院与美妆品牌联名推出“飞天彩妆盘”，让传统文化在现代消费场景中焕发新生。新疆博物馆以“五星出东方利中国”织锦护臂为原型，通过新材料、新形式和新场景融入不同受众的生活场景，推出咖啡杯、保温杯、魔方等系列IP文创产品。“五星出东方利中国”织锦护臂的云气纹、花草纹、瑞兽纹等是文创开发的重要元素。新疆博物馆文创部主任关懿介绍，在文创开发设计过程中，研究人员负责历史文化内涵的挖掘和把关，设计师负责文创产品设计的创意构想和审美定位。
为破解文创产品同质化难题，新疆博物馆还对热销产品实施“生命周期管理”，进行动态迭代升级，使得文创产品的实用性能与时俱进、保持活力，“五星出东方”“绮梦疆湖”系列已迭代多次，不断推出新品。
“博物馆文创产品要避免同质化，关键在于深挖地域特色和文化内涵。”卜希霆建议，要深挖文化内涵、拓宽设计思路、丰富产品种类，除了常见的文具、生活用品，可拓展至更多领域，如开发与文物修复、考古体验相关的互动产品，或结合数字技术推出虚拟展览、文创App等，提升参与感。同时，注重品牌建设，打造具有辨识度的品牌形象，通过独特设计使产品与品牌相互促进。此外，跨界合作与IP授权也是有效途径，与不同领域品牌、设计师合作，实现资源互补、创新突破。在细分目标市场方面，可针对不同年龄、消费层次、兴趣群体，设计差异化产品，满足多样化需求。
探索跨界文创新形态
从有机融合“元宇宙”概念、以仙鹤原型创作出唐代35位诗人形象的唐诗文创IP“唐潮诗仁”，到腾讯与敦煌研究院合作推出的“数字藏经洞”，业内专家表示，目前，博物馆文创已打破文物局限，走进了创新打造“沉浸”文创的时代，其特征表现为IP数字化探索，文博场馆将与数字化、人工智能、元宇宙等现代技术的应用场景做更多结合，推动更多与科技创新、多媒体融合的跨界文创，为消费者带来全新的视听艺术体验。
在卜希霆看来，未来，博物馆文创的发展应聚焦技术与文化的深度融合，通过创新设计和跨界合作，打造更具吸引力和影响力的文化产品，让观众沉浸式走进历史，与文物对话。他建议，业界应深耕数字藏品与区块链技术，通过区块链技术为文创产品提供版权保护和数字确权，开发数字藏品和虚拟文物等新形态；注重游戏化设计与互动体验，通过目标设置、互动奖励等流程设计，提升受众的参与感和兴趣度。
观众在文创商店挑选产品 新疆博物馆供图
近年来，博物馆文创产品凭借创意与文化内涵的结合，频频“出圈”，成为文化消费的新热点。同时，随着新技术的不断应用，文创的跨界合作也得到快速发展，影视作品、游戏中也时常能看到以文物为原型的设计。然而，值得注意的是，文创市场依然存在图案拼贴、同质化发展等现象。围绕当前文创呈现出的特点、应如何因地制宜发展文创等话题，记者采访了相关领域的专家和业内人士。
多样品类满足多元需求
去年以来，中国国家博物馆、北京古代建筑博物馆等推出的冰箱贴不断受到追捧，市场上一度“一贴难求”。除了冰箱贴，还有哪些颇具创意且受到市场欢迎的文创产品呢？
记者了解到，互动体验类、文具类、食品类、装饰类、潮流玩具类文创也展现出独特的吸引力，文具类文创在消费者偏好中占比高达42.4%，反映出其在市场中的广泛接受度，如敦煌研究院推出的“惜韶华”金属书签，选取敦煌壁画的经典元素，既保留了文化内涵，又具备现代美感。在互动体验类文创中，河南博物院的“考古盲盒”将考古元素与盲盒文化相结合，消费者可使用洛阳铲工具挖掘微缩“文物”，体验“考古”的乐趣，这一方式极大地增强了消费者的参与感。在食品类文创中，苏州博物馆推出的“秘色瓷莲花碗曲奇”，以文物原型打造独特的下午茶场景，通过味觉与视觉的双重体验，让消费者在品尝美食的同时感受文化韵味。在潮流玩具类文创中，甘肃博物馆推出的麻辣烫毛绒玩偶，消费者可自选“食材”组合，将地域美食文化转化为个性化体验，通过社交属性，形成了“文化消费+情感共鸣”的吸引力。
“博物馆文创的成功，离不开对文化传承与创新设计的平衡。产品必须忠实于文物内涵，同时，设计要贴近现代人的生活方式。”中国传媒大学文化产业管理学院硕士生导师卜希霆说，文创产品的成功不仅依赖于IP，还在于其对年轻群体审美偏好与消费场景的精准捕捉。价格亲民、强社交属性和功能性的结合，使文创产品快速融入生活。
构建差异化特性
目前，文博场馆依托馆藏资源，精心设计开发文创产品，通过新颖的形式全方位展示文博魅力。例如，苏州博物馆以馆内500多年的紫藤树种子为灵感，推出的“文衡山先生手植藤种子”，既承载文化传承之意，又独具苏州博物馆特性；敦煌研究院与美妆品牌联名推出“飞天彩妆盘”，让传统文化在现代消费场景中焕发新生。新疆博物馆以“五星出东方利中国”织锦护臂为原型，通过新材料、新形式和新场景融入不同受众的生活场景，推出咖啡杯、保温杯、魔方等系列IP文创产品。“五星出东方利中国”织锦护臂的云气纹、花草纹、瑞兽纹等是文创开发的重要元素。新疆博物馆文创部主任关懿介绍，在文创开发设计过程中，研究人员负责历史文化内涵的挖掘和把关，设计师负责文创产品设计的创意构想和审美定位。
为破解文创产品同质化难题，新疆博物馆还对热销产品实施“生命周期管理”，进行动态迭代升级，使得文创产品的实用性能与时俱进、保持活力，“五星出东方”“绮梦疆湖”系列已迭代多次，不断推出新品。
“博物馆文创产品要避免同质化，关键在于深挖地域特色和文化内涵。”卜希霆建议，要深挖文化内涵、拓宽设计思路、丰富产品种类，除了常见的文具、生活用品，可拓展至更多领域，如开发与文物修复、考古体验相关的互动产品，或结合数字技术推出虚拟展览、文创App等，提升参与感。同时，注重品牌建设，打造具有辨识度的品牌形象，通过独特设计使产品与品牌相互促进。此外，跨界合作与IP授权也是有效途径，与不同领域品牌、设计师合作，实现资源互补、创新突破。在细分目标市场方面，可针对不同年龄、消费层次、兴趣群体，设计差异化产品，满足多样化需求。
探索跨界文创新形态
从有机融合“元宇宙”概念、以仙鹤原型创作出唐代35位诗人形象的唐诗文创IP“唐潮诗仁”，到腾讯与敦煌研究院合作推出的“数字藏经洞”，业内专家表示，目前，博物馆文创已打破文物局限，走进了创新打造“沉浸”文创的时代，其特征表现为IP数字化探索，文博场馆将与数字化、人工智能、元宇宙等现代技术的应用场景做更多结合，推动更多与科技创新、多媒体融合的跨界文创，为消费者带来全新的视听艺术体验。
在卜希霆看来，未来，博物馆文创的发展应聚焦技术与文化的深度融合，通过创新设计和跨界合作，打造更具吸引力和影响力的文化产品，让观众沉浸式走进历史，与文物对话。他建议，业界应深耕数字藏品与区块链技术，通过区块链技术为文创产品提供版权保护和数字确权，开发数字藏品和虚拟文物等新形态；注重游戏化设计与互动体验，通过目标设置、互动奖励等流程设计，提升受众的参与感和兴趣度。
