南风（中国画） 陈玉莲
岭南水乡画派是当代中国山水画派中极具特色的一支，它诞生于上世纪70年代的广东顺德，由一群热爱艺术的青年业余美术作者组成的“容奇工人业余美术组”发展而来，迄今已传承四代画家。他们用笔墨描绘身边的岭南水乡风情，令日常生活中每日可见的鱼塘、红棉、古榕、蔗田、竹林跃然纸上。岭南画派大师关山月称他们“在一定程度上做到了民族风格、地方特色和时代精神的统一”；古元则誉之为“乡土之花，喷艳吐香”。可以说，岭南水乡画派是中国山水画在当代的生动表现，具有很高的艺术价值，从一个侧面体现了中华文明的现代形态，从而为人们思考中国山水画的发展进程乃至如何赓续中华文脉提供了重要思路。
首先，在岭南水乡画派作品中可以看到浓厚的民族性。寄情于山水是中国艺术的突出特点。岭南水乡画首先是根植于中国大地的艺术表现形式，是中国山水画在当代的传承发展，表现出中华文明的延续性与统一性。同时，中华文明又具有鲜明的多元一体特点，其疆域景观之辽阔多彩、风土人情之丰富多元，世所罕见。从北国风光到黄土高坡，从南海碧波到西北大漠，从雪域高原到东南丘陵，某种意义上，中华文明的深厚底蕴正是体现在多元文化的多彩多姿之中。岭南水乡画派聚焦于本乡本土，展现浓厚的岭南风情，实现了岭南文化地方性与中华文化普遍性的高度统一，是中华文明在地性的典型代表。
其次，在岭南水乡画派中还可以看到鲜明的科学性。这里所讲的科学性，一方面是指其重视写生，在绘画技法上强调传统技法基础上的创造性转化和创新性发展，注重吸收西画技巧的优点，以期实现中西汇融。另一方面，是指其努力反映时代新貌之实践。正如岭南画派前辈高剑父曾强调的，“风景画又不一定要写‘豆棚瓜架’‘剩水残山’及‘空林
云栈’‘崎岖古道’，未尝不可画康庄大道、马路、公路、铁路”，创作实践也要反映时代主题。在岭南水乡画派画家笔下，描绘出的不仅有岭南的小桥流水、鸡鸭鱼鹅，亦有万吨巨轮、塔吊挖机；既有古意盎然的农家小院，又有高楼巍峨的现代都市；既有甘蔗田中拨打手机的农家女，也有驾车出游岭南园林的中外旅客……从中流露的浓厚时代气息，展现出中国式现代化的生动图景。
岭南水乡画派还有一大特点，即深刻的大众性。从其创作群体来看，岭南水乡画派来源于乡土群众， 50年发展历程孕育的四代画家中有工人、农民、学生、企业家等，而鲜见“学院派”的职业画家。从作品意境来看，岭南水乡画派的作品贴近人民群众的日常生产生活，丝毫没有无病呻吟的矫揉造作：既有造船厂中焊接工人彻夜劳作而显现的“火树银花不夜天”，又有热闹非凡的龙舟比赛；既有驶过远洋巨轮的疍家舢板，又有掩映在竹林芭蕉丛中的小洋楼……事实上，正是由于岭南水乡画派的画家们来自群众，自觉地与乡土保持了密切的联系，才使其得以源源不断地生发出创作灵感，以笔墨描绘出富有地方性与时代性的动人画面，为广大人民群众所喜闻乐见，实现了对传统文人画的超越。从这个意义上讲，岭南水乡画派是人民的艺术。
岭南水乡画派根植于中国山水画的悠久历史传统，是百余年来岭南画派的创新发展，是新时代背景下茁壮生长的艺术流派，具有民族的、科学的、大众的特点。这使其不仅仅成为当代中国山水画一个富有地方特色的范例，更具有普遍性的深远意义，启迪人们思考中华文化的未来走向。
南风（中国画） 陈玉莲
岭南水乡画派是当代中国山水画派中极具特色的一支，它诞生于上世纪70年代的广东顺德，由一群热爱艺术的青年业余美术作者组成的“容奇工人业余美术组”发展而来，迄今已传承四代画家。他们用笔墨描绘身边的岭南水乡风情，令日常生活中每日可见的鱼塘、红棉、古榕、蔗田、竹林跃然纸上。岭南画派大师关山月称他们“在一定程度上做到了民族风格、地方特色和时代精神的统一”；古元则誉之为“乡土之花，喷艳吐香”。可以说，岭南水乡画派是中国山水画在当代的生动表现，具有很高的艺术价值，从一个侧面体现了中华文明的现代形态，从而为人们思考中国山水画的发展进程乃至如何赓续中华文脉提供了重要思路。
首先，在岭南水乡画派作品中可以看到浓厚的民族性。寄情于山水是中国艺术的突出特点。岭南水乡画首先是根植于中国大地的艺术表现形式，是中国山水画在当代的传承发展，表现出中华文明的延续性与统一性。同时，中华文明又具有鲜明的多元一体特点，其疆域景观之辽阔多彩、风土人情之丰富多元，世所罕见。从北国风光到黄土高坡，从南海碧波到西北大漠，从雪域高原到东南丘陵，某种意义上，中华文明的深厚底蕴正是体现在多元文化的多彩多姿之中。岭南水乡画派聚焦于本乡本土，展现浓厚的岭南风情，实现了岭南文化地方性与中华文化普遍性的高度统一，是中华文明在地性的典型代表。
其次，在岭南水乡画派中还可以看到鲜明的科学性。这里所讲的科学性，一方面是指其重视写生，在绘画技法上强调传统技法基础上的创造性转化和创新性发展，注重吸收西画技巧的优点，以期实现中西汇融。另一方面，是指其努力反映时代新貌之实践。正如岭南画派前辈高剑父曾强调的，“风景画又不一定要写‘豆棚瓜架’‘剩水残山’及‘空林
云栈’‘崎岖古道’，未尝不可画康庄大道、马路、公路、铁路”，创作实践也要反映时代主题。在岭南水乡画派画家笔下，描绘出的不仅有岭南的小桥流水、鸡鸭鱼鹅，亦有万吨巨轮、塔吊挖机；既有古意盎然的农家小院，又有高楼巍峨的现代都市；既有甘蔗田中拨打手机的农家女，也有驾车出游岭南园林的中外旅客……从中流露的浓厚时代气息，展现出中国式现代化的生动图景。
岭南水乡画派还有一大特点，即深刻的大众性。从其创作群体来看，岭南水乡画派来源于乡土群众， 50年发展历程孕育的四代画家中有工人、农民、学生、企业家等，而鲜见“学院派”的职业画家。从作品意境来看，岭南水乡画派的作品贴近人民群众的日常生产生活，丝毫没有无病呻吟的矫揉造作：既有造船厂中焊接工人彻夜劳作而显现的“火树银花不夜天”，又有热闹非凡的龙舟比赛；既有驶过远洋巨轮的疍家舢板，又有掩映在竹林芭蕉丛中的小洋楼……事实上，正是由于岭南水乡画派的画家们来自群众，自觉地与乡土保持了密切的联系，才使其得以源源不断地生发出创作灵感，以笔墨描绘出富有地方性与时代性的动人画面，为广大人民群众所喜闻乐见，实现了对传统文人画的超越。从这个意义上讲，岭南水乡画派是人民的艺术。
岭南水乡画派根植于中国山水画的悠久历史传统，是百余年来岭南画派的创新发展，是新时代背景下茁壮生长的艺术流派，具有民族的、科学的、大众的特点。这使其不仅仅成为当代中国山水画一个富有地方特色的范例，更具有普遍性的深远意义，启迪人们思考中华文化的未来走向。
