在悠久的历史长河中，剪纸作为一种民间镂空雕刻艺术，其以剪或刀为工具，以各类纸张为媒介，反映了人们对生活的热爱以及对民俗传统的承袭，已经成为中华优秀传统文化的重要载体。剪纸艺术的发展，始于对自然万物的描摹复刻，后升华为对文化象征内涵的开掘。借助以象寓意、以意构象的创作思路，与对夸张、变形、形象组合等表现技法的应用，剪纸艺术逐渐将现实生活中的丰富物象凝练为简约概括且具有装饰美感的视觉纹样。剪纸艺术扎根民俗沃土，是传统乡土社会人文生态、民俗逻辑以及审美意识的具象化呈现。
广西地处我国南部，多元的地理环境以及风貌各异的民族文化，孕育出形制多样且含有处世哲思与生活愿景的剪纸艺术。经过不断地传承与打磨，广西剪纸艺术愈发细密精巧，深度嵌入年俗、婚俗、庆典等民俗场景，结合广西秀美的山水风景，积淀了丰富的文化价值与个性化的艺术审美价值。在广西的部分地区，剪纸纹样还为民族服饰刺绣和布艺拓印等手工工艺提供了造型基础。作为一种活态的文化遗产，广西剪纸艺术至今仍在当地民俗生活中延续发展，传达着广西人民对生活的热爱与对传统的坚守。
就其文化价值而言，广西剪纸艺术形式的发展、创作主题以及装饰纹样具有独特的文化表意功能，延续了中华民族传统吉祥文化的深厚内涵。从发展历程看，它融合了中原剪纸技艺与岭南本土审美，形成了鲜明的地域特色。在创作主题上，多取材于壮乡生活风俗与自然万物，寄托着人们对美好生活的向往。这些丰富的文化意涵，使广西剪纸成为研究民族交流与文化认同的重要载体。依托乡土文化语境，剪纸艺人运用谐音和隐喻等手法将不同时期的社会风貌、生产水平、文化记忆以及精神追求进行艺术化呈现，如“蝠”象征“福”，“莲”寓意“廉”等。同时，不同纹样的组合被赋予了不同的文化寓意，人们通常以这种方式传达对生命的思考。以靖西壮族剪纸中的经典作品“花桥”为例，这幅作品将葫芦、灯笼、稻穗、酒盏等纹样并置一处，通过剪纸艺术形象化的表达，一种热烈丰满的感觉跃然纸上，生动地表达了传统农耕社会人们对于家族人丁兴旺的期许，同源形制的“解难桥”剪纸作品就是通过山川水流等意象，承载着民众期盼岁岁安康的心愿。在广西全州地区，窗户上、门上、盛放礼品的竹制器具上等，随处可见剪纸的身影，“牡丹”“喜”等寓意吉祥的图案与汉字在红色纸张上显得既喜庆又好看，时至今日依然发挥着民俗文化独有的实用价值。剪纸中的象征符号不仅为大众深入解读传统人文思想提供了通俗载体，还为广西地区的民俗历史与地域传统文化研究提供了实物佐证，为其活态传承筑牢人文根基。
广西剪纸艺术同样具有鲜明的艺术审美价值。它扎根民俗、源于生活，依托当地独特的文化生态，跳出了单一固化的创作范式，灵动的线条、多变的构图以及贴近乡土的艺术语言，尽显灵动气韵与质朴气质。如在三江同乐苗族乡，剪纸普遍追求“神似大于形似”，在创作过程中，人们放弃了机械复刻的写实以及对细节的精雕细琢，转而追求以极简线条完成意境的建构与审美表达，剪裁出的图案有着对称规整、延展连贯或层次叠加的视觉美感。如典型的金鱼剪纸，在不同手艺人的制作下虽然存在大小、形状、线条弧度上的差异，但凭借手艺人对物象特征的精准捕捉，金鱼或动或静的神态无不栩栩如生。再如柳州融水苗族剪纸，抽象概括与艺术重构是其主要的创作逻辑，手艺人使用缩放、重组等方式对自然物象进行艺术化的再创造，剪出的图案有着对称规整、延展连贯或层次叠加的美感，视觉上结构秩序分明，空间布局上通透而灵动，装饰性强，极富创造性。
随着现代化进程加快，对地方民俗文化的保护逐渐成为社会广泛关注的焦点。文化遗产保护相关举措的落地实施以及系统化推进，为广西剪纸艺术的传承发展筑牢了基础。广西剪纸精巧的手工技法与深厚的人文底蕴需要一代又一代人的坚守与深耕、创造与创新，方能实现真正的活态传承。这就需要我们在这一过程中着力探寻具有时代性、适切性的广西剪纸艺术发展新路径。守住剪纸艺术的核心技艺与文化基因，让原本流传在民间的广西剪纸艺术“活”下来、“火”起来，引导大众认知其深藏的文化价值，正确欣赏剪纸作品里的民俗意趣与审美内涵，切实提高广西剪纸艺术传承的实际成效，从而使其以更年轻化、世界化的形象在大众视野中呈现。
一方面，贯彻国家文化数字化战略，加大广西剪纸传承力度。2022年《关于推进实施国家文化数字化战略的意见》明确指出：“中华文化全景呈现，中华文化数字化成果全民共享。”在数智技术全面发展的当下，短视频平台、互联网社交平台、数字展馆等数字化载体为广西剪纸艺术走出方寸纸面提供了契机，数字化突破了时间与空间的限制，使剪纸通过网络的传播走进更广泛的公众视野。线上教学、数字建模等手段进一步推动了这一民间技艺的高效传承以及持续焕新，充分释放了剪纸艺术的美学价值，使其在守正与求变中展现出了独特的艺术生命力。广西工艺美术大师钟昀睿深耕剪纸二十余年，连续两届获得广西工艺美术作品的最高奖项“八桂天工奖”，她开设的网络剪纸学习班让来自全国各地的学员相聚云端，共同研习传统剪纸艺术的文化内涵与创作技法。与此同时，她的抖音账号还持续更新剪纸教学的短视频，壮锦、铜鼓、绣球等富有广西地域特色的元素在一刀一剪中跃然纸上。手艺人在坚守传统剪纸技艺的同时，还应着眼于创新传承。适配时代审美的剪纸创作不仅是文化价值的延续，也是对艺术表现形式的现代化升级。要注意的是，文化遗产是传承与发展的对象，各类现代科技手段则是辅助性的手段，不能让科技手段越俎代庖，不然会失去剪纸艺术的灵魂与文化内涵。在广西剪纸艺术活态传承的过程中，要确保数字化技术的运用有序推进，始终真正服务于文化传承的根本目标，而非盲目发展，丢失初心。
另一方面，以广西剪纸艺术为灵感进行文创设计逐步落地IP品牌开发。此类IP将广西地区人文故事、民俗风貌等特色融入剪纸艺术，并以此为原型，衍生出各类兼具实用性与观赏性的系列产品，如文具、生活用品、装饰配件等，推动传统民俗文化更加适配现代生活场景，从而实现活态传承。广西剪纸艺术青年传承人杨再旺深有感触：“创新不是抛弃传统，而是给年轻人一个喜欢它的理由。”他从契合当代青年的审美与使用需求出发，以剪纸中的骏马形象为原型，利用3D打印技术制作出别具特色的文创摆件，这类古老与新兴、民俗与科技的结合使剪纸艺术摆脱了传统剪纸以纸张为媒介的窠臼，让充满历史与民族气息的剪纸艺术自然而然地融入了年轻群体的日常生活，形成了“技艺传承—创造革新—产品传播”的活性生态链，从而推动广西剪纸从文化符号逐步转化为现代人记录日常、抒发情感、传播文化的重要媒介。这种跨界融合拓展了剪纸艺术边界，也为其在数字时代开辟了不一样的传播渠道与市场空间。
当下，在推动广西剪纸艺术活态传承发展的过程中，传承人的引领示范作用显得尤为关键，不仅是因为其扎实纯熟的创作技艺保证了剪纸作品的艺术质感，更重要的是他们的创作初心吸引了更多年轻人深入了解这项古老的艺术。此外，还应积极推动传统艺术和现代时尚潮流深度融合，或依托高校艺术专业的科研优势，或通过新型科技手段和新媒体平台，以多元化的艺术表现形式与跨文化传播方式为广西剪纸的创新发展予以有效助力，让广西剪纸在更广的范围内得到认同与发展，使其在坚守与革新中赓续生命力。
作者单位：河池学院；基金项目：2025年广西哲学社会科学研究课题“广西民族剪纸艺术图像的符号叙事与铸牢中华民族共同体意识研究”（编号：25WYB429）
在悠久的历史长河中，剪纸作为一种民间镂空雕刻艺术，其以剪或刀为工具，以各类纸张为媒介，反映了人们对生活的热爱以及对民俗传统的承袭，已经成为中华优秀传统文化的重要载体。剪纸艺术的发展，始于对自然万物的描摹复刻，后升华为对文化象征内涵的开掘。借助以象寓意、以意构象的创作思路，与对夸张、变形、形象组合等表现技法的应用，剪纸艺术逐渐将现实生活中的丰富物象凝练为简约概括且具有装饰美感的视觉纹样。剪纸艺术扎根民俗沃土，是传统乡土社会人文生态、民俗逻辑以及审美意识的具象化呈现。
广西地处我国南部，多元的地理环境以及风貌各异的民族文化，孕育出形制多样且含有处世哲思与生活愿景的剪纸艺术。经过不断地传承与打磨，广西剪纸艺术愈发细密精巧，深度嵌入年俗、婚俗、庆典等民俗场景，结合广西秀美的山水风景，积淀了丰富的文化价值与个性化的艺术审美价值。在广西的部分地区，剪纸纹样还为民族服饰刺绣和布艺拓印等手工工艺提供了造型基础。作为一种活态的文化遗产，广西剪纸艺术至今仍在当地民俗生活中延续发展，传达着广西人民对生活的热爱与对传统的坚守。
就其文化价值而言，广西剪纸艺术形式的发展、创作主题以及装饰纹样具有独特的文化表意功能，延续了中华民族传统吉祥文化的深厚内涵。从发展历程看，它融合了中原剪纸技艺与岭南本土审美，形成了鲜明的地域特色。在创作主题上，多取材于壮乡生活风俗与自然万物，寄托着人们对美好生活的向往。这些丰富的文化意涵，使广西剪纸成为研究民族交流与文化认同的重要载体。依托乡土文化语境，剪纸艺人运用谐音和隐喻等手法将不同时期的社会风貌、生产水平、文化记忆以及精神追求进行艺术化呈现，如“蝠”象征“福”，“莲”寓意“廉”等。同时，不同纹样的组合被赋予了不同的文化寓意，人们通常以这种方式传达对生命的思考。以靖西壮族剪纸中的经典作品“花桥”为例，这幅作品将葫芦、灯笼、稻穗、酒盏等纹样并置一处，通过剪纸艺术形象化的表达，一种热烈丰满的感觉跃然纸上，生动地表达了传统农耕社会人们对于家族人丁兴旺的期许，同源形制的“解难桥”剪纸作品就是通过山川水流等意象，承载着民众期盼岁岁安康的心愿。在广西全州地区，窗户上、门上、盛放礼品的竹制器具上等，随处可见剪纸的身影，“牡丹”“喜”等寓意吉祥的图案与汉字在红色纸张上显得既喜庆又好看，时至今日依然发挥着民俗文化独有的实用价值。剪纸中的象征符号不仅为大众深入解读传统人文思想提供了通俗载体，还为广西地区的民俗历史与地域传统文化研究提供了实物佐证，为其活态传承筑牢人文根基。
广西剪纸艺术同样具有鲜明的艺术审美价值。它扎根民俗、源于生活，依托当地独特的文化生态，跳出了单一固化的创作范式，灵动的线条、多变的构图以及贴近乡土的艺术语言，尽显灵动气韵与质朴气质。如在三江同乐苗族乡，剪纸普遍追求“神似大于形似”，在创作过程中，人们放弃了机械复刻的写实以及对细节的精雕细琢，转而追求以极简线条完成意境的建构与审美表达，剪裁出的图案有着对称规整、延展连贯或层次叠加的视觉美感。如典型的金鱼剪纸，在不同手艺人的制作下虽然存在大小、形状、线条弧度上的差异，但凭借手艺人对物象特征的精准捕捉，金鱼或动或静的神态无不栩栩如生。再如柳州融水苗族剪纸，抽象概括与艺术重构是其主要的创作逻辑，手艺人使用缩放、重组等方式对自然物象进行艺术化的再创造，剪出的图案有着对称规整、延展连贯或层次叠加的美感，视觉上结构秩序分明，空间布局上通透而灵动，装饰性强，极富创造性。
随着现代化进程加快，对地方民俗文化的保护逐渐成为社会广泛关注的焦点。文化遗产保护相关举措的落地实施以及系统化推进，为广西剪纸艺术的传承发展筑牢了基础。广西剪纸精巧的手工技法与深厚的人文底蕴需要一代又一代人的坚守与深耕、创造与创新，方能实现真正的活态传承。这就需要我们在这一过程中着力探寻具有时代性、适切性的广西剪纸艺术发展新路径。守住剪纸艺术的核心技艺与文化基因，让原本流传在民间的广西剪纸艺术“活”下来、“火”起来，引导大众认知其深藏的文化价值，正确欣赏剪纸作品里的民俗意趣与审美内涵，切实提高广西剪纸艺术传承的实际成效，从而使其以更年轻化、世界化的形象在大众视野中呈现。
一方面，贯彻国家文化数字化战略，加大广西剪纸传承力度。2022年《关于推进实施国家文化数字化战略的意见》明确指出：“中华文化全景呈现，中华文化数字化成果全民共享。”在数智技术全面发展的当下，短视频平台、互联网社交平台、数字展馆等数字化载体为广西剪纸艺术走出方寸纸面提供了契机，数字化突破了时间与空间的限制，使剪纸通过网络的传播走进更广泛的公众视野。线上教学、数字建模等手段进一步推动了这一民间技艺的高效传承以及持续焕新，充分释放了剪纸艺术的美学价值，使其在守正与求变中展现出了独特的艺术生命力。广西工艺美术大师钟昀睿深耕剪纸二十余年，连续两届获得广西工艺美术作品的最高奖项“八桂天工奖”，她开设的网络剪纸学习班让来自全国各地的学员相聚云端，共同研习传统剪纸艺术的文化内涵与创作技法。与此同时，她的抖音账号还持续更新剪纸教学的短视频，壮锦、铜鼓、绣球等富有广西地域特色的元素在一刀一剪中跃然纸上。手艺人在坚守传统剪纸技艺的同时，还应着眼于创新传承。适配时代审美的剪纸创作不仅是文化价值的延续，也是对艺术表现形式的现代化升级。要注意的是，文化遗产是传承与发展的对象，各类现代科技手段则是辅助性的手段，不能让科技手段越俎代庖，不然会失去剪纸艺术的灵魂与文化内涵。在广西剪纸艺术活态传承的过程中，要确保数字化技术的运用有序推进，始终真正服务于文化传承的根本目标，而非盲目发展，丢失初心。
另一方面，以广西剪纸艺术为灵感进行文创设计逐步落地IP品牌开发。此类IP将广西地区人文故事、民俗风貌等特色融入剪纸艺术，并以此为原型，衍生出各类兼具实用性与观赏性的系列产品，如文具、生活用品、装饰配件等，推动传统民俗文化更加适配现代生活场景，从而实现活态传承。广西剪纸艺术青年传承人杨再旺深有感触：“创新不是抛弃传统，而是给年轻人一个喜欢它的理由。”他从契合当代青年的审美与使用需求出发，以剪纸中的骏马形象为原型，利用3D打印技术制作出别具特色的文创摆件，这类古老与新兴、民俗与科技的结合使剪纸艺术摆脱了传统剪纸以纸张为媒介的窠臼，让充满历史与民族气息的剪纸艺术自然而然地融入了年轻群体的日常生活，形成了“技艺传承—创造革新—产品传播”的活性生态链，从而推动广西剪纸从文化符号逐步转化为现代人记录日常、抒发情感、传播文化的重要媒介。这种跨界融合拓展了剪纸艺术边界，也为其在数字时代开辟了不一样的传播渠道与市场空间。
当下，在推动广西剪纸艺术活态传承发展的过程中，传承人的引领示范作用显得尤为关键，不仅是因为其扎实纯熟的创作技艺保证了剪纸作品的艺术质感，更重要的是他们的创作初心吸引了更多年轻人深入了解这项古老的艺术。此外，还应积极推动传统艺术和现代时尚潮流深度融合，或依托高校艺术专业的科研优势，或通过新型科技手段和新媒体平台，以多元化的艺术表现形式与跨文化传播方式为广西剪纸的创新发展予以有效助力，让广西剪纸在更广的范围内得到认同与发展，使其在坚守与革新中赓续生命力。
作者单位：河池学院；基金项目：2025年广西哲学社会科学研究课题“广西民族剪纸艺术图像的符号叙事与铸牢中华民族共同体意识研究”（编号：25WYB429）
