在社会文化日益多元化的语境下，传统文化面临着传承与创新的重要课题。水墨画，这一承载着中华民族哲学思想、审美意趣与文化根脉的传统视觉艺术形式，历经千年传承演变，在当下社会迎来了新的发展契机。江南水乡温婉灵秀、西北高原雄浑壮阔、岭南大地灵动鲜活……不同地域的文化特质既有所差别又相互联系，共同塑造了当代水墨画的创作格局，也为当代水墨画创作注入了灵感与精神支撑。在此背景下，从在地性转化视域，系统梳理当代水墨画的创作特色，探索科学合理的发展策略已成为一项重要的时代命题。
立足地域本土，
凸显当代水墨画的创作特色
题材挖掘立足地域本土，注重凸显文化个性。地域文化视域下，当代水墨画的创作特色首先体现在题材与内容上。其一，自然景观是地域文化的直观载体。一方水土有一方的地形、气候、植被与物产，这些自然因子晕染出独属于这片土地的风貌。江南地处长江中下游，气候温润潮湿，境内河网纵横，再加上小桥流水、亭台楼阁、烟雨朦胧等典型景观，其地域文化自带鲜明气质。当代江南水墨艺术家守着这份灵秀，把江南山水的美写进画里，水乡、园林、烟雨江景成了他们的落笔之处。西北大地广布黄土高原与戈壁荒漠，地势莽苍辽阔，黄河滔滔奔涌，雪山傲然矗立，那是藏于天地间的苍凉厚重，西北文化也因此具有豪迈风骨、坚韧心性与雄浑气魄等特性。依托地域底色，西北水墨艺术家将西北自然景观作为创作核心，倾力展现黄土厚重、黄河奔腾、戈壁苍茫，笔墨挥洒间尽显雄浑奔放。西南地域被复杂地形地貌所塑造，山峦连绵起伏，云雾温润缭绕，茂密森林覆盖山野，自然景观与人文景观相互映衬、相得益彰。水墨艺术家以本土典型山水为创作素材，在笔墨中尽显灵动多变之态，在意境中追求苍茫与灵秀共生。其二，人文遗存是地域文化在时光中沉淀的精神印记。从古村落、古建筑到历史遗迹、民俗器物，无一不承载着岁月记忆与人文内涵，为当代水墨画提供了创作养分。当代水墨画家以笔墨为舟，穿行于各地人文遗存之间，记录历史流转，让画作在墨色间透出历史深度与文化温度。江南地区因其悠久历史与深厚人文底蕴，留存下大量古村落、古典园林、水乡古镇等人文遗存，这些人文遗存在当代被水墨艺术家作为核心创作题材，无论是古村之静，还是园林之雅，或是古镇之沧桑，均完美融入作品。西北地区留下了敦煌莫高窟、秦始皇陵等历史遗迹，它们为理解中华文明精神内核提供了重要窗口。在岭南地区，地理特征与移民历史造就了侨乡文化遗存，艺术家以此为题材捕捉侨乡建筑的历史余韵。
笔墨语言融合地域特质，创新表达形式。植根于地域文化语境的水墨画创作实践，体现出对传统笔墨精神的深刻理解与艺术本土化的积极探索。其一，笔墨质感以地域风貌为抓手，传递地域气韵。江南地域自然景观灵秀，人文气质雅致，这种地域特质决定了其笔墨质感细腻、温润。水墨艺术家多用湿墨与淡墨的水墨手法进行创作，其笔墨细腻柔和且线条流畅婉转，作品更具灵秀之气。苍茫西北，孕苍茫笔墨，当代西北水墨艺术家选择干墨、浓墨作为主要表达方式，以刚硬有力的用笔与粗壮线条强化作品的力量感与视觉气势，这正是对西北雄浑苍凉气质的艺术回应。石鲁将这种追求推向极致，他以雄浑奔放的笔墨直面西北山川，于干笔皴擦中触摸黄土高原千年沧桑，刚健有力的线条承载着精神力量，使西北大地在其笔墨间获得雄浑的艺术生命。由于西南地域自然景观灵动苍茫且气候湿润，人文气质质朴纯真，其水墨因此灵动多变，故当代水墨艺术家多偏爱使用湿墨与淡墨的水墨手法，他们强调层次与韵律，使得作品呈现出灵动苍茫之气。此外，岭南地域的笔墨质感明快、清新，齐鲁地域的笔墨端庄、厚重，它们都传递出不同地域风格。其二，不同地域的文化精神，决定了笔墨意境差异，使得笔墨意境也多元、丰富。江南之韵，在雅致，因此滋养出江南水墨空灵、悠远、清雅等艺术意境。当代水墨创作者以细腻笔墨晕染出一方清幽天地，将江南艺术家骨子里的文心与情致静静诉诸纸上。以豪迈、坚韧、雄浑为核心的西北地域文化，其笔墨意境雄浑苍凉，传递出西北地域的人文气质。西南地域文化质朴、灵动、包容，受这一文化精神滋养，西南水墨便有了苍茫灵动的意境基调。
坚持守正创新，
探索当代水墨画的发展策略
在当代水墨画“守正创新”的探索浪潮中，应以本土为根脉，将地域文化的精神内核、历史底蕴与传统的笔墨精神相融合，创作出兼具地域辨识度与时代审美感的作品，让地域文化在笔墨间获得深远持久的艺术生命力。
深耕地域文化，筑牢水墨创作文化根基。其一，将挖掘地域历史文化积淀摆在重要位置，赓续历史文脉，传承文化基因。只有充分认识到地域文化的历史独特性，珍视文化遗产，才能真正抓住地域文化精神核心，为水墨画找到创作根基。历史遗迹、名人故事、传统手艺及古老典籍都有其独特的文化意义，能让水墨画更有历史感、更有文化分量。创作者应当主动去触摸历史，把历史资源变成水墨语言，让传统文化在今天继续传承。这要求创作者对地域历史文化遗产进行系统性梳理与深度解读，让历史元素不止步于简单复制与堆砌。在地域历史文化宝库中，名人典故、文学作品、传统技艺等都是水墨创作的素材支撑。以湖湘文化为例，水墨创作可从屈原等先贤事迹中汲取精神力量，将经世致用、心怀天下的文化内涵注入笔墨。创作者只有沉下去研究地域历史，将历史内容和笔墨、构图结合好，才能让作品留住历史、传承文化。其二，挖掘地域民俗风情内涵，彰显人文温度。节日习俗、生活方式、民间艺术、服饰饮食等内容均属于民俗风情，这些内容充满了生活气息与人文温度，能够为水墨创作注入生命力，让水墨作品更具感染力。要传递人文关怀，需要当代水墨画创作者深入挖掘地域民俗风情内涵，使民俗元素与水墨艺术深度结合。地域之间的差异不只体现在自然风貌上，更体现在民俗风情之中。西南的彝族火把节、苗族银饰文化，湖湘的端午龙舟与花鼓戏，江南的昆曲艺术……在这些民俗背后，深藏着的是文化内涵与人文精神。水墨画创作者要深入民间生活，精准捕捉民俗细节，将民俗元素转化为水墨语言，让地域文化风貌在作品中得以展现。
完善人才培养体系，培育水墨后备力量。其一，优化高校人才培养模式，将地域文化研究融入水墨画人才培养全过程。明确水墨人才的培养目标，以传承传统笔墨、挖掘地域文化、创新水墨艺术为核心，全面培养能够胜任水墨画创新发展工作的复合型人才。完善课程体系，即高校在优化水墨相关专业课程时不能忽视传统笔墨技法，山水、花鸟、人物等基础课程需持续开设。专业课程主动向前延伸，增设地域文化史、地域民俗研究、地域艺术概论与地域水墨创作等课程，实现地域文化与水墨创作的有机融合。同步创新实践课程、市场推广课程与跨界融合课程，提升学生实践能力、创新意识及市场竞争力。创新教学方法亦不可或缺，学校要引导学生走出课堂，深入自然、基层感受地域文化魅力，积累创作素材并提升创作能力。其二，搭建人才交流平台，促进人才良性发展。学术交流活动是促进区域内水墨人才交流的重要举措，政府、文化部门、美术馆及高校等以定期举办学术研讨会、创作交流会、名家讲座等形式构建交流平台，水墨名家、青年人才与研究学者围绕如何画好水墨、如何挖掘文化、如何创新技法进行交流，促进当代水墨画创作的百花齐放。
“外师造化，中得心源。”广大水墨画家应立足地域文化，挖掘其中蕴含的精神内核，既延续水墨的写意精神，又展现对地域人文的哲思，为水墨的在地性转化提供温厚而深邃的注脚。
作者单位：山东女子学院
在社会文化日益多元化的语境下，传统文化面临着传承与创新的重要课题。水墨画，这一承载着中华民族哲学思想、审美意趣与文化根脉的传统视觉艺术形式，历经千年传承演变，在当下社会迎来了新的发展契机。江南水乡温婉灵秀、西北高原雄浑壮阔、岭南大地灵动鲜活……不同地域的文化特质既有所差别又相互联系，共同塑造了当代水墨画的创作格局，也为当代水墨画创作注入了灵感与精神支撑。在此背景下，从在地性转化视域，系统梳理当代水墨画的创作特色，探索科学合理的发展策略已成为一项重要的时代命题。
立足地域本土，
凸显当代水墨画的创作特色
题材挖掘立足地域本土，注重凸显文化个性。地域文化视域下，当代水墨画的创作特色首先体现在题材与内容上。其一，自然景观是地域文化的直观载体。一方水土有一方的地形、气候、植被与物产，这些自然因子晕染出独属于这片土地的风貌。江南地处长江中下游，气候温润潮湿，境内河网纵横，再加上小桥流水、亭台楼阁、烟雨朦胧等典型景观，其地域文化自带鲜明气质。当代江南水墨艺术家守着这份灵秀，把江南山水的美写进画里，水乡、园林、烟雨江景成了他们的落笔之处。西北大地广布黄土高原与戈壁荒漠，地势莽苍辽阔，黄河滔滔奔涌，雪山傲然矗立，那是藏于天地间的苍凉厚重，西北文化也因此具有豪迈风骨、坚韧心性与雄浑气魄等特性。依托地域底色，西北水墨艺术家将西北自然景观作为创作核心，倾力展现黄土厚重、黄河奔腾、戈壁苍茫，笔墨挥洒间尽显雄浑奔放。西南地域被复杂地形地貌所塑造，山峦连绵起伏，云雾温润缭绕，茂密森林覆盖山野，自然景观与人文景观相互映衬、相得益彰。水墨艺术家以本土典型山水为创作素材，在笔墨中尽显灵动多变之态，在意境中追求苍茫与灵秀共生。其二，人文遗存是地域文化在时光中沉淀的精神印记。从古村落、古建筑到历史遗迹、民俗器物，无一不承载着岁月记忆与人文内涵，为当代水墨画提供了创作养分。当代水墨画家以笔墨为舟，穿行于各地人文遗存之间，记录历史流转，让画作在墨色间透出历史深度与文化温度。江南地区因其悠久历史与深厚人文底蕴，留存下大量古村落、古典园林、水乡古镇等人文遗存，这些人文遗存在当代被水墨艺术家作为核心创作题材，无论是古村之静，还是园林之雅，或是古镇之沧桑，均完美融入作品。西北地区留下了敦煌莫高窟、秦始皇陵等历史遗迹，它们为理解中华文明精神内核提供了重要窗口。在岭南地区，地理特征与移民历史造就了侨乡文化遗存，艺术家以此为题材捕捉侨乡建筑的历史余韵。
笔墨语言融合地域特质，创新表达形式。植根于地域文化语境的水墨画创作实践，体现出对传统笔墨精神的深刻理解与艺术本土化的积极探索。其一，笔墨质感以地域风貌为抓手，传递地域气韵。江南地域自然景观灵秀，人文气质雅致，这种地域特质决定了其笔墨质感细腻、温润。水墨艺术家多用湿墨与淡墨的水墨手法进行创作，其笔墨细腻柔和且线条流畅婉转，作品更具灵秀之气。苍茫西北，孕苍茫笔墨，当代西北水墨艺术家选择干墨、浓墨作为主要表达方式，以刚硬有力的用笔与粗壮线条强化作品的力量感与视觉气势，这正是对西北雄浑苍凉气质的艺术回应。石鲁将这种追求推向极致，他以雄浑奔放的笔墨直面西北山川，于干笔皴擦中触摸黄土高原千年沧桑，刚健有力的线条承载着精神力量，使西北大地在其笔墨间获得雄浑的艺术生命。由于西南地域自然景观灵动苍茫且气候湿润，人文气质质朴纯真，其水墨因此灵动多变，故当代水墨艺术家多偏爱使用湿墨与淡墨的水墨手法，他们强调层次与韵律，使得作品呈现出灵动苍茫之气。此外，岭南地域的笔墨质感明快、清新，齐鲁地域的笔墨端庄、厚重，它们都传递出不同地域风格。其二，不同地域的文化精神，决定了笔墨意境差异，使得笔墨意境也多元、丰富。江南之韵，在雅致，因此滋养出江南水墨空灵、悠远、清雅等艺术意境。当代水墨创作者以细腻笔墨晕染出一方清幽天地，将江南艺术家骨子里的文心与情致静静诉诸纸上。以豪迈、坚韧、雄浑为核心的西北地域文化，其笔墨意境雄浑苍凉，传递出西北地域的人文气质。西南地域文化质朴、灵动、包容，受这一文化精神滋养，西南水墨便有了苍茫灵动的意境基调。
坚持守正创新，
探索当代水墨画的发展策略
在当代水墨画“守正创新”的探索浪潮中，应以本土为根脉，将地域文化的精神内核、历史底蕴与传统的笔墨精神相融合，创作出兼具地域辨识度与时代审美感的作品，让地域文化在笔墨间获得深远持久的艺术生命力。
深耕地域文化，筑牢水墨创作文化根基。其一，将挖掘地域历史文化积淀摆在重要位置，赓续历史文脉，传承文化基因。只有充分认识到地域文化的历史独特性，珍视文化遗产，才能真正抓住地域文化精神核心，为水墨画找到创作根基。历史遗迹、名人故事、传统手艺及古老典籍都有其独特的文化意义，能让水墨画更有历史感、更有文化分量。创作者应当主动去触摸历史，把历史资源变成水墨语言，让传统文化在今天继续传承。这要求创作者对地域历史文化遗产进行系统性梳理与深度解读，让历史元素不止步于简单复制与堆砌。在地域历史文化宝库中，名人典故、文学作品、传统技艺等都是水墨创作的素材支撑。以湖湘文化为例，水墨创作可从屈原等先贤事迹中汲取精神力量，将经世致用、心怀天下的文化内涵注入笔墨。创作者只有沉下去研究地域历史，将历史内容和笔墨、构图结合好，才能让作品留住历史、传承文化。其二，挖掘地域民俗风情内涵，彰显人文温度。节日习俗、生活方式、民间艺术、服饰饮食等内容均属于民俗风情，这些内容充满了生活气息与人文温度，能够为水墨创作注入生命力，让水墨作品更具感染力。要传递人文关怀，需要当代水墨画创作者深入挖掘地域民俗风情内涵，使民俗元素与水墨艺术深度结合。地域之间的差异不只体现在自然风貌上，更体现在民俗风情之中。西南的彝族火把节、苗族银饰文化，湖湘的端午龙舟与花鼓戏，江南的昆曲艺术……在这些民俗背后，深藏着的是文化内涵与人文精神。水墨画创作者要深入民间生活，精准捕捉民俗细节，将民俗元素转化为水墨语言，让地域文化风貌在作品中得以展现。
完善人才培养体系，培育水墨后备力量。其一，优化高校人才培养模式，将地域文化研究融入水墨画人才培养全过程。明确水墨人才的培养目标，以传承传统笔墨、挖掘地域文化、创新水墨艺术为核心，全面培养能够胜任水墨画创新发展工作的复合型人才。完善课程体系，即高校在优化水墨相关专业课程时不能忽视传统笔墨技法，山水、花鸟、人物等基础课程需持续开设。专业课程主动向前延伸，增设地域文化史、地域民俗研究、地域艺术概论与地域水墨创作等课程，实现地域文化与水墨创作的有机融合。同步创新实践课程、市场推广课程与跨界融合课程，提升学生实践能力、创新意识及市场竞争力。创新教学方法亦不可或缺，学校要引导学生走出课堂，深入自然、基层感受地域文化魅力，积累创作素材并提升创作能力。其二，搭建人才交流平台，促进人才良性发展。学术交流活动是促进区域内水墨人才交流的重要举措，政府、文化部门、美术馆及高校等以定期举办学术研讨会、创作交流会、名家讲座等形式构建交流平台，水墨名家、青年人才与研究学者围绕如何画好水墨、如何挖掘文化、如何创新技法进行交流，促进当代水墨画创作的百花齐放。
“外师造化，中得心源。”广大水墨画家应立足地域文化，挖掘其中蕴含的精神内核，既延续水墨的写意精神，又展现对地域人文的哲思，为水墨的在地性转化提供温厚而深邃的注脚。
作者单位：山东女子学院
