“金陵图数字艺术展”现场
随着2025年国际博物馆日主题“快速变化社会中的博物馆未来”发布，文博界正掀起关于行业形态的深度思辨。根据文化和旅游部2024年度数据显示，全国博物馆接待观众量突破14亿人次，其中以“Z世代”为主导的年轻群体更是呈现爆发式增长——以中国国家博物馆为例，35岁以下观众占比高达62.09%。同时，博物馆攻略、文创热潮等相关话题频频出现在热搜榜首，信息时代的博物馆在社交网络上吸睛无数，逐步形成了“为一座馆，去一座城”的认知趋势，成为城市文旅的重要标签。
在数字化浪潮席卷、消费需求裂变、年轻群体驱动的时代背景下，博物馆不再是传统认知中的“历史文化殿堂”，而是兼具社交属性的“城市文化会客厅”和驱动文旅消费的“超级引擎”。无论是故宫博物院、上海博物馆等老牌国有大馆的积极变革，还是凭借文创火“出圈”的甘肃省博物馆、以365天常态化夜间开放引发全网热议的德基艺术博物馆……通过国际传播、年轻化转型、超级IP开发与创新夜间运营模式等多维度的实践，博物馆正在进一步融入与适应当下的城市空间与生活节奏，更充分地发挥其文化传播与教育的职能，实现文化价值与经济效应的双重跃升。
回顾博物馆的转型之路，“故宫文创”无疑令人印象深刻。基于故宫场景元素和人们津津乐道的文物IP，故宫以文创为切入点，屡屡实现“破圈”传播：包括依托馆藏文物开发的“千里江山图”文具、珐琅彩瓷彩妆，围绕“故宫猫”IP打造的爆款盲盒，与瑞幸咖啡联名的“故宫瑞兽”拿铁、与李宁联名的限定鞋款……通过深挖文化IP背后的价值、寻求年轻群体情感共鸣、跨界联名+数字化场景创新等，故宫呈现了丰富而用心的文创矩阵，实现从“流量收割”到“价值沉淀”的绽放，开创了传统文化与现代商业共生的新范式。
同样是在文创领域，甘肃省博物馆、大同博物馆将文物、地域符号与毛绒文创相结合，打造出兼具文化内涵与情绪价值的爆款产品。甘肃省博物馆以镇馆之宝“铜奔马”为原型推出的“绿马”毛绒玩偶，以龇牙咧嘴的“撒欢”造型迅速成为全网爆款；大同博物馆基于云冈石窟文化推出的“佛祖手办”，既保留高髻、庄重表情等传统元素，又融入现代萌趣，成为年轻人“旅游搭子”的首选。“毛绒化”浪潮的背后，本质上是对年轻人情绪需求的精准捕捉，不仅重构了文博文创的消费逻辑，更成为撬动文旅市场的新引擎。
博物馆的未来不仅仅是文创的革新，在展览传播与营销上同样蕴含着极大的迭代空间。上海博物馆通过引进全球顶级IP，并在传播层面展开营销创新与亲民化探索，成功将传统文化资源转化为城市文化消费新动能。例如，去年的“金字塔之巅：古埃及文明大展”将学术深度与商业创意结合，线上以“全球最大规模埃及文物展”“95%文物首次来亚洲”“搬空了半个埃及国家博物馆”为看点，线下特别推出“一站式文旅体验新场景”系列活动，同时整合跨行业资源，打造“古埃及主题游轮”“联名文创套餐”等场景化消费体验，印证了“高品质文化内容+亲民化宣传”来推动文化消费的成熟逻辑。
除了衍生文创与营销传播升级之外，南京德基艺术博物馆365天常态化夜间开放的模式，向我们展示了博物馆未来的发展方向——将常规闭馆时间延后至22∶30，周五、周六及节假日更延长至次日凌晨3∶00，成为全国首个常态化夜间开放的艺术场馆。
在常态化夜间开放的创新模式之下，展览“动静无尽：花卉静物三百年”为金陵夜晚点亮一座群英闪耀的艺术灯塔——在静谧的夜间时分，观众依然可以走进这场被誉为“全球30年以来最有影响力的花卉静物展”，徜徉于莫奈、毕加索、马蒂斯、常玉、赵无极等百余位世界艺术巨匠的经典真迹之间，享受一场国际级的文化盛宴。博物馆还针对夜间时段特别推出“PM 7∶30”系列主题公教活动，既有艺术主题亲子工作坊，让观众在和百余位艺术大师对话的过程中度过欢乐的亲子时光；又有摇摆舞会、冥想空间等为都市年轻群体量身打造的社交与放松场域；还有围绕展览而展开的公共美育讲座……通过常态化夜间展览及公教活动，“夜游博物馆”成了日常都市夜生活的崭新方式。
在文物展陈方式上，德基艺术博物馆并未止步于作品的静态展出，而是通过数字技术将一幅最能代表南京的风俗画长卷——《金陵图》在百余米长的大屏上活化呈现，同时以尖端科技赋能，博物馆全球首创“人物入画，实时跟随”的互动观展体验，佩戴展览定制的智能手环即可穿越到千年前的宋代南京，做一天“金陵人”，用前所未有的方式认识文物、理解历史，深受来自全球的观众喜爱与好评，“先看金陵图，再逛南京城”由此成为南京最热门的文旅标签之一。
通过“文化遗产+数字艺术”的创新融合打造超级展览IP，再加上常态化夜间开放所塑造的“夜游博物馆”崭新场景，吸引中外游客将德基艺术博物馆作为来南京必看的文旅目的地。博物馆和展览的IP影响力进一步外溢至城市文旅生态：以“金陵图”系列为代表的精美文创，成为旅客心中“南京礼物”的最佳选择。展览的火爆也为新街口一带的商业、酒店、餐饮等业态吸引了更多客流，为南京城市文旅消费注入新活力。
从故宫的业态年轻化转型，到上海博物馆的亲民化营销，从甘肃省博物馆的情绪文创，到德基艺术博物馆的常态化夜间场景，博物馆行业通过自身的创新实践，完成了符号重构、情感连接、场景再造的三重突破，进一步重构文化经济的价值图谱。当博物馆成为城市文化能量的转换器，其撬动的不仅是消费市场的增长，更是对文化软实力的全球叙事能力的提升。这种“文化势能——经济动能——城市效能”的良性循环，正在为中国博物馆的高质量发展提供独特的解题方案。
“金陵图数字艺术展”现场
随着2025年国际博物馆日主题“快速变化社会中的博物馆未来”发布，文博界正掀起关于行业形态的深度思辨。根据文化和旅游部2024年度数据显示，全国博物馆接待观众量突破14亿人次，其中以“Z世代”为主导的年轻群体更是呈现爆发式增长——以中国国家博物馆为例，35岁以下观众占比高达62.09%。同时，博物馆攻略、文创热潮等相关话题频频出现在热搜榜首，信息时代的博物馆在社交网络上吸睛无数，逐步形成了“为一座馆，去一座城”的认知趋势，成为城市文旅的重要标签。
在数字化浪潮席卷、消费需求裂变、年轻群体驱动的时代背景下，博物馆不再是传统认知中的“历史文化殿堂”，而是兼具社交属性的“城市文化会客厅”和驱动文旅消费的“超级引擎”。无论是故宫博物院、上海博物馆等老牌国有大馆的积极变革，还是凭借文创火“出圈”的甘肃省博物馆、以365天常态化夜间开放引发全网热议的德基艺术博物馆……通过国际传播、年轻化转型、超级IP开发与创新夜间运营模式等多维度的实践，博物馆正在进一步融入与适应当下的城市空间与生活节奏，更充分地发挥其文化传播与教育的职能，实现文化价值与经济效应的双重跃升。
回顾博物馆的转型之路，“故宫文创”无疑令人印象深刻。基于故宫场景元素和人们津津乐道的文物IP，故宫以文创为切入点，屡屡实现“破圈”传播：包括依托馆藏文物开发的“千里江山图”文具、珐琅彩瓷彩妆，围绕“故宫猫”IP打造的爆款盲盒，与瑞幸咖啡联名的“故宫瑞兽”拿铁、与李宁联名的限定鞋款……通过深挖文化IP背后的价值、寻求年轻群体情感共鸣、跨界联名+数字化场景创新等，故宫呈现了丰富而用心的文创矩阵，实现从“流量收割”到“价值沉淀”的绽放，开创了传统文化与现代商业共生的新范式。
同样是在文创领域，甘肃省博物馆、大同博物馆将文物、地域符号与毛绒文创相结合，打造出兼具文化内涵与情绪价值的爆款产品。甘肃省博物馆以镇馆之宝“铜奔马”为原型推出的“绿马”毛绒玩偶，以龇牙咧嘴的“撒欢”造型迅速成为全网爆款；大同博物馆基于云冈石窟文化推出的“佛祖手办”，既保留高髻、庄重表情等传统元素，又融入现代萌趣，成为年轻人“旅游搭子”的首选。“毛绒化”浪潮的背后，本质上是对年轻人情绪需求的精准捕捉，不仅重构了文博文创的消费逻辑，更成为撬动文旅市场的新引擎。
博物馆的未来不仅仅是文创的革新，在展览传播与营销上同样蕴含着极大的迭代空间。上海博物馆通过引进全球顶级IP，并在传播层面展开营销创新与亲民化探索，成功将传统文化资源转化为城市文化消费新动能。例如，去年的“金字塔之巅：古埃及文明大展”将学术深度与商业创意结合，线上以“全球最大规模埃及文物展”“95%文物首次来亚洲”“搬空了半个埃及国家博物馆”为看点，线下特别推出“一站式文旅体验新场景”系列活动，同时整合跨行业资源，打造“古埃及主题游轮”“联名文创套餐”等场景化消费体验，印证了“高品质文化内容+亲民化宣传”来推动文化消费的成熟逻辑。
除了衍生文创与营销传播升级之外，南京德基艺术博物馆365天常态化夜间开放的模式，向我们展示了博物馆未来的发展方向——将常规闭馆时间延后至22∶30，周五、周六及节假日更延长至次日凌晨3∶00，成为全国首个常态化夜间开放的艺术场馆。
在常态化夜间开放的创新模式之下，展览“动静无尽：花卉静物三百年”为金陵夜晚点亮一座群英闪耀的艺术灯塔——在静谧的夜间时分，观众依然可以走进这场被誉为“全球30年以来最有影响力的花卉静物展”，徜徉于莫奈、毕加索、马蒂斯、常玉、赵无极等百余位世界艺术巨匠的经典真迹之间，享受一场国际级的文化盛宴。博物馆还针对夜间时段特别推出“PM 7∶30”系列主题公教活动，既有艺术主题亲子工作坊，让观众在和百余位艺术大师对话的过程中度过欢乐的亲子时光；又有摇摆舞会、冥想空间等为都市年轻群体量身打造的社交与放松场域；还有围绕展览而展开的公共美育讲座……通过常态化夜间展览及公教活动，“夜游博物馆”成了日常都市夜生活的崭新方式。
在文物展陈方式上，德基艺术博物馆并未止步于作品的静态展出，而是通过数字技术将一幅最能代表南京的风俗画长卷——《金陵图》在百余米长的大屏上活化呈现，同时以尖端科技赋能，博物馆全球首创“人物入画，实时跟随”的互动观展体验，佩戴展览定制的智能手环即可穿越到千年前的宋代南京，做一天“金陵人”，用前所未有的方式认识文物、理解历史，深受来自全球的观众喜爱与好评，“先看金陵图，再逛南京城”由此成为南京最热门的文旅标签之一。
通过“文化遗产+数字艺术”的创新融合打造超级展览IP，再加上常态化夜间开放所塑造的“夜游博物馆”崭新场景，吸引中外游客将德基艺术博物馆作为来南京必看的文旅目的地。博物馆和展览的IP影响力进一步外溢至城市文旅生态：以“金陵图”系列为代表的精美文创，成为旅客心中“南京礼物”的最佳选择。展览的火爆也为新街口一带的商业、酒店、餐饮等业态吸引了更多客流，为南京城市文旅消费注入新活力。
从故宫的业态年轻化转型，到上海博物馆的亲民化营销，从甘肃省博物馆的情绪文创，到德基艺术博物馆的常态化夜间场景，博物馆行业通过自身的创新实践，完成了符号重构、情感连接、场景再造的三重突破，进一步重构文化经济的价值图谱。当博物馆成为城市文化能量的转换器，其撬动的不仅是消费市场的增长，更是对文化软实力的全球叙事能力的提升。这种“文化势能——经济动能——城市效能”的良性循环，正在为中国博物馆的高质量发展提供独特的解题方案。
